Was auch immer die Erinnerungen eines Hörers an Carly Rae Jepsen’s Musik ausmachen, sie sind immer mit ganz bestimmten Zeiten, Orten und Menschen verbunden. Mit „Dedicated: Side B“ bringt Jepsen diese klangliche Nostalgie in neue Tiefen des Begehrens und wirft uns zurück in den Sommer vor COVID-19 mit grenzenloser Zuneigung, Freundschaft und körperlicher Berührung. Die Platte ist nur insofern für all diejenigen empfehlenswert, denen der übliche Sommerurlaub entzogen wurde und Lieder darüber hören können, was hätte sein können, anstatt was sein könnte.
Trotzdem bewegt sich das neue Album von Carly Rae Jepsen ziemlich schnell auf dieser Zeitachse – was bedeutet, dass bis zu dem Zeitpunkt, an dem selbst der einsamste Fan zugehört hat, eher eine Welle von Erinnerungen als ein Schmerz übrig bleibt. Höhepunkte wie das druckvolle „Fake Mona Lisa“ und die Hymne „Solo“ haben ordentlich Gewicht und gleichen sich zu etwas Robustem und Wohlfühlendem aus. So sehr „Dedicated Side B“ ein göttliches Testament für Dance-Pop ist, schwingt Jepsen immer noch ein Pendel der Nostalgie von purem Genuss zu aktiver Sehnsucht in Bezug auf die Produktion hin und her.
Der Superstar-Produzent Jack Antonoff, dessen Anwesenheit bei den Songs unbestreitbar ist, findet auf der Platte festen Boden, obwohl er nur zweimal im Abspann erscheint. Andere Produktionsleistungen, die Jepsen’s häufigen Mitarbeitern wie James Flannigan und John Hill zuzuschreiben sind, steigen ebenso hoch und entsprechen der hohen Messlatte, die das nahtlose Album der Sängerin 2019 gesetzt hat. „Dedicated Side B“ arbeitet ebenso überzeugend als eigenständiges Album und festigt Jepsen als eine der beständigsten Perfektionisten der Popmusik. Es ist schwer vorherzusagen, wohin sie danach gehen wird – es fühlt sich an, als hätte sie den von den 80ern beeinflussten Pop erobert, dabei neue Einflüsse aufgenommen und mit neuen Sounds experimentiert, um ihr Oeuvre gewinnbringend zu erweitern.
