Rachel Chinouriri – What a Devastating Turn of Events

Alben der WocheIndie PopIndie Rock, VÖ: Mai 2024
Alles in allem könnte RACHEL CHINOURIRI in WHAT A DEVASTATING TURN OF EVENTS auf eine Zeit zurückblicken, die schwer zu bewältigen war, aber wir kommen stattdessen in den Genuss von Indie-Pop-Stücken voller Humor, Persönlichkeit und Stil.

Als Rachel Chinouriri im vergangenen September erstmals ihre Debüt-LP vorstellte, gab sie eine Erklärung ab, die ihren damaligen Gefühlszustand beschrieb. „This is so scary, but so exciting… What do you call this feeling?“, schrieb sie, vermutlich hervorgerufen durch die sechs Jahre dauernde Reise zu „What A Devastating Turn Of Events“. Die 14 Songs des Albums spiegeln wider, was es bedeutet, sich von Grund auf neu aufzubauen: Hier ist eine Künstlerin, die sich selbst ermutigt hat, es besser zu machen und nicht mehr zu glauben, dass sie immer noch in der Vergangenheit gefangen ist. Oder, wie sie es in der gurrenden Uptempo-Nummer von „All I Ever Asked“ ausdrückt: „Nothing compares to the trouble that I’ve been through.“

Die 25-Jährige wurde in Croydon als Kind simbabwischer Emigranten geboren und erzählte, dass ihr das Musizieren ermöglicht hat, ihren Platz in der Indie-Szene zurückzuerobern, nachdem sie in der Schule aufgrund ihrer Herkunft gemobbt und zu Beginn ihrer Karriere fälschlicherweise als „R&B-Künstlerin“ bezeichnet wurde. Diese wogenden, gitarrengetriebenen Oden an die Heimat und vergangene Beziehungen erinnern an Samia in ihrer nachdenklichsten Zeit oder an eine eher zurückhaltende Indigo De Souza und handeln davon, „trying to understand the things that caused me so much trauma,“, wie Chinouriri NME kürzlich erzählte.

Der optimistische Pop in der Trennungshymne „Never Need Me“ gleicht die rockigen Töne in „The Hills“ aus, wenn Chinouriri davon singt, sich „gebrochen“ und „am Boden zerstört“ zu fühlen. Einige Texte sind für ihr jüngeres Publikum geschrieben – es ist die Rede von „risky texts“ und Instagram-Direktnachrichten – aber die Themen, die sie behandelt, Liebe und Verlust, sind universell. „Robbed“ ist trotz seines coolen, Khruangbin-artigen Riffs eine Geschichte ohne Happy End. „Words of a story shouldn’t hurt like this“, singt sie und erinnert sich an den verlorenen Sommer, „Blank silhouettes of you in memories that don’t exist.“ 

Auch mit seinen donnernden Trommeln ist „Garden of Eden“ eine berauschende Ode an die verschwindende Jugend: „My god, it’s sinking in / There’s no point to anything.“ Der ehrgeizige Schlussteil von „So My Darling“ ist technisch beeindruckend – es muss Monate gedauert haben, bis diese vielschichtigen Gesangsparts perfekt waren – aber auch emotional vergoldet, ein angemessen großes Finale für eine Platte, die in ihrer ehrgeizigen Kreativität beeindruckend ist. Zum Abschluss einer langen Wartezeit auf ihr Debütalbum beweist Rachel Chinouriri, dass jeder Moment für einen entscheidenden Triumph notwendig war.

9.5