Es bringt nichts, Erwartungen an ROBYN zu hegen: Sie wird nur widersprechen. Der letzte Teil ihres Body Talk-Projekts, bei dem sie in fünf Monaten drei Alben veröffentlichte, beweist es: Eine Sammlung an neuem Material wurde erwartet, aber sie liefert nur vier neue Songs und schafft es dennoch, BODY TALK zu einem geradlinigen Killer-Pop-Album zu machen.
Indem man jeweils fünf Songs aus „Body Talk Pt. 1“ und „Body Talk Pt. 2“ Anfang des Jahres veröffentlichte und mit fünf neuen Tracks ergänzt, riecht dieses Projekt nach schlampigen Sekunden. Während das neue Material als „Body Talk Pt. 3“ angekündigt wurde und nun hier fast alles in einen Topf geworfen wird, hinterlässt den bleibenden Eindruck, dass der Serie die Puste ausgegangen ist, bevor sie fertig war. Was für „Body Talk“ spricht, ist, dass es einen Überblick über das Projekt in seiner Gesamtheit bietet, anstatt den Fokus auf ein bestimmtes Segment zu legen. Zu diesem Zweck ist es ein Beweis für Robyn’s wahrhaft zukunftsorientierte Herangehensweise an zeitgenössische Popmusik und für ihre seltene Fähigkeit, kühle, futuristische Klanglandschaften mit echten Emotionen und Seele zu erfüllen.
„Body Talk“ wird von hübschen, von Klaus Åhlund mitproduzierten Pop-Häppchen dominiert, die von Synth-Disco-Beats in der Tradition von Giorgio Moroder aufgepeppt werden. Es gibt Gastauftritte von Snoop Dogg, Röyksopp (der wunderschöne Fake-Jamaikanismus von „None Of Dem“), Kleerup, Diplo und Robyn’s erster Produzent Max Martin. Aber die Abenteuer von Åhlund und Carlsson im ausgefallenen Futurismus der 80er – „Fembot“, „Don’t Fucking Tell Me What to Do“ und der erstaunliche Sci-Fi-Art-Throb von „We Dance to the Beat“ – haben es am härtesten getroffen. Hier lässt sich Robyn trotzig und heldenhaft zwischen die Stühle der Kommerziellen fallen – zu poppig für die Kritiker, zu melodisch für Club-DJs; zu zickig, witzig und schräg für den Mainstream.
Die bemerkenswertesten Höhepunkte sind die Emotionen, die Robyn jenseits des elektrokalten Stroms kanalisiert. „Dancing On My Own“, „Indestructible“, „Time Machine“, „Hang With Me“ – Synth-funkelnde, clubtaugliche, ansteckende und perfekte Beispiele für den zukunftsweisenden Pop, der in einer idealen Umgebung durch die Welt stürmen würde. Sie scheint alle Zutaten zu haben: Sie kann sexy, übermütig, verletzlich oder was auch immer sein – und dabei mit Melodien wie keine andere umgehen. Robyn’s Bereitschaft, mit Albumkonventionen zu experimentieren, mag sich wie eine geniale Spielerei anfühlen, aber der Wunsch nach menschlicher Verbindung, der ihrem stimmlichen Zittern und ihren Party-Kickdrums zugrunde liegt, ist kein Kunstgriff.
Mit „Body Talk“ erhöht Robyn den Einsatz für Popstars auf der Radioskala und erhöht ihre eigenen Chancen, bei Ihnen aufzutreten.
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