Das neue Album von BEACH BUNNY unterliegt zwar dem seelenlosen Glanz einer Mainstream-Indie-Produktion, doch in Bezug auf Songwriting und Musikalität erreicht die Band auf EMOTIONAL CREATURE einen neuen Höhepunkt.
Mit 12 peppigen Pop-Punk-Gitarrenrock-Songs, die sich alle um die Liebe drehen, sowohl gut als auch schlecht, bahnt sich die Chicago-Formation Beach Bunny einen Weg, indem sie bewährt und sich treu bleiben. „Emotional Creature“ ist leicht zu verstehen und zugegebenermaßen nicht besonders tiefgründig – es gibt keine massiven Metaphern oder komplizierten Umwege, die man analysieren muss, um zu verstehen, worauf Sängerin Lili Trifilio hinaus will. Sean O’Keefe, der Produzent, der für seine Arbeit mit Fall Out Boy, Motion City Soundtrack und Hawthorne Heights bekannt ist, verleiht dem Geschehen einen glitzernden Glanz, der es noch einfacher macht, sich in Trifilio’s Songs zu verlieben. Trotz der riesigen Produktion des Albums zeigt sich hier eine ehrliche Schlichtheit, die auf das zurückgeht, was Künstlerinnen wie Liz Phair, Velocity Girl und Juliana Hatfield in den späten 90ern und frühen 00ern in die Popwelt brachten. Doch ist es nicht einfach nur ein Cut-and-Paste-Potpourri des Alt-Rock der 90er Jahre. „Emotional Creature“ fühlt sich so frisch, lustig und voller Liebe an, dass Beach Bunny nicht im Schatten von irgendjemandem stehen, sondern davor stehen und die ganze Sonne auf sich scheinen lassen.
“Took a deep breath from the chest, but shallow execution,” singt Trifilio in “Eventually,” einem melancholischen Lied über den Umgang mit Angst. “Picked through the cracks in my mind, trying to find a solution.” So wie es Horsegirl heute sind, waren Beach Bunny vor ein paar Jahren Chicago’s nächste großartige junge Rockband, dank Trifilio’s scheinbar bodenloser Fülle an Hooks, ihrer sehr eingängigen Texte über die emotionalen Höhen und Tiefen des Lebens und der makellosen Art ihrer Band, Optimismus mit strandfreundlichen Gitarrenpop in die Songs einfließen zu lassen. „Deadweight“ ist eine typisch süchtig machende zweieinhalbminütige Explosion mit einer Achterbahnmelodie und einem Chorus, der alle mitsingen lässt: „Don’t wanna let go / But I can’t stay this way.“ In „Gone“, einem treibenden Stück, ist sie “tired of waiting on a telephone call” bevor sie erklärt: “If you’re gonna string things out, just let me go.” Und wenn es hier einen zukünftigen TikTok-Hit gibt, dann ist es „Weeds“, das einen sehr eingängigen Rhythmus aufweist und wie ein Gespräch zwischen der früheren Lili und der jetzigen Lili klingt.
„Emotional Creature“ fühlt sich aber in gewisser Hinsicht auch wie ein Album mit einer Identitätskrise an. Während es zuverlässig angenehm zu hören ist, sind die Höhepunkte nicht besonders klar umrissen, und die Platte vermittelt den Eindruck, als würde sie immer wieder in verschiedene Richtungen gezogen. Es ist jedoch eine ziemlich verständliche Position, in der man sich befindet. Beach Bunny haben ihren gegenwärtigen Erfolg durch eine bestimmte Formel erreicht, und jetzt stehen sie vor dem heiklen Dilemma, ob sie nicht mittendrin das Pferd wechseln oder sich anpassen sollen, um die Dinge frisch zu halten. „Emotional Creature“ bietet genug, um die langjährigen Fans der Gruppe bei Laune zu halten, und erweitert gleichzeitig einige Ideen, um potenzielle zukünftige Entwicklungen anzustoßen. Kurz geschrieben, es ist eines dieser Übergangsalben, deren Vermächtnis stark von den Aufnahmen von Beach Bunny’s zukünftigem Output abhängen wird.
