MADELINE KENNEY’s fünftes Album KISS FROM THE BALKONY feiert die Kraft kollektiver Verletzlichkeit zwischen femininer Perspektive und musikalischer Grenzerweiterung.
Madeline Kenney hat mit „Kiss From The Balcony“ (Carpark Records, 2025) ein Album veröffentlicht, das klingt wie eine schimmernde Gleichung aus Sehnsucht, Perspektivwechsel und klanglicher Dekonstruktion. Gemeinsam mit den Musikerfreunden Ben Sloan und Stephen Patota ist eine Platte entstanden, die von intimen Momenten ebenso zehrt wie von eruptiver Produktion. Synths, Gitarren, flüchtige Beats und vibrierende Klangtexturen verschränken sich zu einem emotionalen Kaleidoskop – dabei ist dieses Album weit mehr als ein künstlerisches Selbstporträt.
Der Titel, „Kiss From The Balcony“, ruft unweigerlich Assoziationen zu tragischer Romantik auf – und genau in dieser emotionalen Grauzone lebt die Platte: „A little sympathy / Kiss from the balcony / Am I being too kind? / And will it kill me?“ singt Kenney im berührenden Abschlussstück „All I Need“ – ein Satz wie aus einem inneren Drama, halb Filmstill, halb letzter Tagebucheintrag. Die Szene auf dem Cover – eine in Rot gekleidete Person mit Kettenhemd kniet am Boden, das Schwert neben sich gelegt – bringt dieses Gefühl in ein ikonisches Bild. Liebe, Verletzlichkeit und Wehrhaftigkeit liegen hier nicht nur dicht beieinander, sie verschränken sich geradezu bildlich.
Der Entstehungsprozess des Albums begann als loses Songfragmentprojekt, wurde aber in zwei Sessions in Oakland zu einem organisch atmenden Werk. Zwischen den Zeilen geht es um feministische Selbstbehauptung („Hereditary backward leaning“) und darum, wie sich Nähe anfühlen kann, wenn sie beobachtet wird. Auf „Slap“ etwa verschiebt sich die Kameraperspektive, während Kenney sich als Subjekt und Objekt zugleich betrachtet. „I kinda like the wall around me, and I kinda wanna beg to break it“ – auch das ist kein Widerspruch, sondern das emotionale Paradox, aus dem dieses Album lebt.
Musikalisch zeigt sich Kenney von ihrer freisten Seite. Jeder Song scheint mit sich selbst im Streit zu liegen – und genau daraus wächst Schönheit: Das perlende „Cue“, das nervös funkelnde „Semitones“ oder das schleppende, glitchige „Breakdown“ sind keine einfachen Popsongs, sondern Schichten eines gelebten Innenlebens. Madeline Kenney lässt ihre Songs flackern, flimmern, manchmal straucheln – aber nie ohne Ziel. „Kiss From The Balcony“ ist keine leichtfüßige Platte, aber eine, die bleibt – mit Ecken, Rätseln und einer Tiefe, die sich erst mit Zeit ganz erschließt. Ein feministisches, mutiges Album über das Gefühl, sich selbst gerade in der Zerrissenheit zu finden.
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