IT’S ALIVE von LA LUZ ist ein Debüt, das sowohl Liebhaber des Old-School-Surf-Pop als auch alle anderen ansprechen sollte, die auf den modernen „Surf“-Noise-Pop-Stil stehen, aber schon immer mehr Wellen und weniger Gejammer wollten.
Nachdem man jahrelang hörte, dass Leute Indie-Rock- und Pop-Bands, die ihren Sound mit Hall durchtränken, als „Surf“ beschreiben, ist es erfrischend, eine Indie-Pop-Band zu hören, die tatsächlich Surfmusik spielt. Das Binnenquartett La Luz aus Seattle hat sicherlich ihre Zeit mit den Werken von Dick Dale und den Ventures verbracht, und das zeigt sich auf ihrem Debütalbum „It’s Alive“. Surf-Fans werden von den funkelnden Shoot-the-Curl-Leadlines der Gitarristin Shana Cleveland und der twangigen Freude begeistert sein, mit der die Band die Uptempo-Tracks wie „Sure as Spring“ oder „Pink Slime“ attackiert.
Fans launischer Kost werden froh sein, dass die Gruppe die dunkle Seite des Strandes nicht ignoriert und es gibt eine Reihe sanft trauriger Balladen, die sich anfühlen, als wären sie durch körnigen Super-8-Film gefiltert worden („What Good Am I“) und gruselige Instrumentals, die aus dem Soundtrack von Teen Beach Bunnies vs. Dracula („Phantom Feelings“) hätten stammen können. „Call Me in the Day“ ist ähnlich schwebend und anästhesiert, wenn auch ein bisschen prickelnder. „Time of the Season“ kräuselt sich durch seine Drag n’ Roll-Melodie, die sich flüchtig von einem windgepeitschten Orgelsolo und der coolen „Ba Ba Ba Oooh Aaah“-Harmonie trennt.
Das Album endet – wie es bei wild gewordener Jugend unvermeidlich ist – in einer tränenreichen Tragödie. Das nickende, hypnotisierte „You Can Never Know“ ist ein „Splatterplatter“-Grave-Groove-Garn wie Jody Reynold’s „Endless Sleep“ oder Mark Dinning’s „Teen Angel“. „Oh take me to the other side“, seufzt es und brennt vor Verlangen nach schlimmen Dingen unter dem tödlichen Mond. Und die Moral von der Geschichte ist, höre immer auf deine Mutter und halte dich von Greasern fern! „It’s Alive“ findet immer dann Lichtblicke, wenn La Luz selbstbewusst genug sind, um ihre Kompositionen über ihre Retro-Framing-Ideen hinaus strahlen zu lassen.
Wie She & Him oder Saturday Looks Good To Me – Gruppen, die sich von den kompositorischen Pop-Craft-Ideen der 1960er inspirieren ließen – zeichnen sich La Luz dadurch aus, dass sie sich der Art und Weise verschreiben, wie die Songs dieser Ära funktionierten, anstatt sich mit der Aura zufrieden zu geben oder die angenehmen, gebrauchten Vinyl-Erinnerungen neu aufleben zu lassen.
