TYLA WWP

Faszinierende energetische Explosion und unverfälschte Lebensfreude strahlen aus der WWP EP von TYLA in die Welt hinaus und entfesseln tanzbare Ekstase vor dem Albumcover-Symbol ihrer Transformation.

Die Rezension der vier Tracks umfassenden „WWP“ fängt Tyla’s Geschichte als junge, südafrikanische Künstlerin ein, die über einen viralen Mega‑Hit zur Grammy‑siegreichen Popiano‑Botschafterin reifte. Geboren in Edenvale bei Johannesburg, wurde sie mit ihrem Debüt „Getting Late“ entdeckt und stieg mit „Water“ zur international gefeierten Stimme auf – als erste solo südafrikanische Künstlerin seit 55 Jahren in den US‑Charts, was ihr einen Grammy für Best African Music Performance einbrachte. Die EP „WWP“ (We Wanna Party), Anfang Juli als Teaser zum Debüt‑Mixtape präsentiert, bündelt jene Mischung aus Amapiano, Pop, R&B und Afrobeats, die von Tyla’s Debütalbum vertraut ist, nun aber in konzentrierter, inten­siver Form neu entfaltet.

Schon das Cover der EP zeigt Tyla in funkelnden Lurex‑Stripes und silbernen Pailletten auf nackter Haut, leicht abstrakt gespiegelt – eine visuelle Metapher für Fluidität, Spiegelsplitter-rhythmik und das Wechselspiel von Licht und Schatten, das sich in den Songs fortsetzt. Der Opener „DYNAMITE“, als Duett mit Wizkid, pulsiert afrobeats‑typisch mit basslastigem Beat, gezackter Gitarre und vibrierender Spannung. Tyla und Wizkid takten ihre sehnsüchtigen Zeilen wie: „I know what I want from you / You know what you want from me“ – eine spielerisch sinnliche Begegnung im Klangraum, die genauso symbolisch zwischen den geometrischen Rhythmen des Covers performt.

In „MR. MEDIA“ richtet Tyla eine scharfsinnige Kritik an der öffentlichen Wahrnehmung, im Verlaufe des Tracks bannt sie die Medienerzählung in ironische Strophen: „No matter how hard I try‑i‑i / I can never get it ri‑i‑ight“ – eine Audio‑Spiegelung medialer Reflexion, verwiesen auf das Cover‑Design, in dem der Glanz abrupt gebrochen scheint. Ein Albumtitel und Cover, die Rebellion gegen narrative Normen andeuten, während ihre Stimme sich zwischen Pop‑Leichtigkeit und amapiano‑Rhythmus bewegt. „IS IT“ entfaltet eine insidioso feminine Spannung: en vogue klingt sie über den Fragebogen der Anziehung: „Is it wrong that I wanna get right with you?“ 

Die sparse, atmende Produktion lässt Raum für Tyla’s leicht dekaden­te Melodien – und reflektiert das Cover‑Motiv von Transparenz und Spiegelung, als wäre jede Glist­erpartikel ein Gefühl, das zwischen Anziehung und Zurückhaltung tanzt. Der emotionale Abschluss bildet „BLISS“, dessen Sehnsucht geradezu aufblüht wie ein Sonnen- statt Mondlicht. Die arpeggierten Synthesizer, rollende Percussions und warmen Gitarren erzeugen ein Gefühl von Versöhnung; Tyla’s Stimme drückt aus: „You take me to bliss / Never felt a love like this“ – ein Versprechen, eine visuelle Explosion aus Licht und Tanz, wie sie auch auf dem Cover in hellen Facetten aufblitzt.

Kritisch betrachtet wirken manche Tracks wie „MR. MEDIA“ weniger erinnerungswürdig. Doch die dominante Erfahrung ist die eines soundtechnisch zielgerichteten, glitzernden Kurzprogramms für die Tanzfläche. Das Cover fungiert symbolisch als visualisierte Groove-Matrix – eine Fusion aus Spiegel, Glamour und urbaner Energie, die Tyla’s musikalische Identität katalysiert.