PRE PLEASURE ist wirklich ein Beweis für die Fähigkeiten von JULIA JACKLIN, sich als Songwriterin anzupassen und zu wachsen.
Joni Mitchell hat einmal gesagt, dass ein guter Song entsteht, wenn man von einer Phase der Sensibilität und des Schmerzes zu einem Moment der Klarheit übergeht. Diese Klarheit ist auf „PRE PLEASURE“ reichlich vorhanden. Das soll nicht heißen, dass Julia Jacklin alle Antworten hat – das ist eine Unmöglichkeit für eine Künstlerin, die aus einem Ort des Hinterfragens und der Neugier heraus schreibt – aber sie ist auf diesem Album am selbstverwirklichtesten. Ihre Überlegungen zu Entscheidungsfreiheit, Intimität und Vergnügen fühlen sich gleichzeitig dringend und zeitlos an. Du willst dieses Album für dich selbst spielen, für deine Tochter im Teenageralter, für deine Mutter. Die Besonderheit von Jacklin’s Perspektive macht ihre Musik nur zugänglicher. Julia Jacklin’s neues Album endet mit einem Plädoyer: “Be careful with yourself,” singt sie im gleichnamigen Song. Sie fleht jemanden an, „please stop smoking“, weil sie „want[s] your life to last a long time,“ und rät ihnen später, make sure you have got a little savings” und “keep all our doctors appointments, give voice to our doubts.”
Als Anfang 30 ist die australische Sängerin nun, wie so viele Millennials, mit der Realität des Erwachsenseins konfrontiert. Themen wie Religion, sexuelles Einvernehmen und Beziehungen werden in Jacklin’s Texten untersucht, während klanglich, ein gezielter Schritt weg von ihren vertrauten Gitarrenklängen, das Klavier auf vielen der Tracks im Mittelpunkt steht, darunter „Love, Try Not to Let Go“. Aber der Star der Show ist „Ignore Tenderness“, wo zutiefst verletzliche Texte mit glückseligen Streichern und Gesangsharmonien für einen Song kontrastieren, der Jacklin’s musikalische Ästhetik auf den Punkt bringt: „Leave no room for doubt that you are brave / A little leaf catching a wave / Strong but willing to be saved / Ignore the tenderness you crave / Be naughty, but don’t misbehave“. Ein Song wie „Less of A Stranger“ befasst sich mit dem schwierigen Thema einer zerbrochenen Beziehung zwischen einem Kind und seinen Eltern, über weinendes Gitarrenzupfen geht Jacklin auf ihre schwierige Beziehung zu ihrer Mutter ein.
Von einem solchen Konzept würde man erwarten, dass es tiefgründig und persönlich ist aber Jacklin’s meisterhafte Herangehensweise an das Songwriting gibt uns die Möglichkeit, sich auf ein Thema zu beziehen, das ihr so am Herzen liegt. Auf dem gesamten Album ist Jacklin in der Lage, ihre inneren Kämpfe so detailliert darzustellen, dass wir uns mit ihr verbunden fühlen. Die Klavierballade „Lydia Wears A Cross“ berührt die Beziehung der Songwriterin zur Religion, ein weiteres sensibles Thema, aber in der Händen von Jacklin wird dieses heikle Thema weit aufgerissen und wir sehen, wie sie ihre Erziehung in Frage stellt. Ihre neu gewonnene Freiheit scheint sie auch kreativ inspiriert zu haben. Sie hat zum ersten Mal Songs auf Klavier geschrieben und mit üppigen Klangschichten experimentiert – wie auf „End Of A Friendship“ mit seiner aufsteigenden Streichersektion und der Mithilfe von Owen Pallett (Arcade Fire). Ihre musikalischen Prüfsteine sind auch breiter – die optimistischen, stampfenden Gitarren des Albums erinnern an Courtney Barnett und es gibt auch Hinweise auf Richard Hawley.
Julia Jacklin ist ein einzigartiges Talent. Mit „PRE PLEASURE“ macht sich Jacklin wieder einmal unwiderstehlich. Sie wird dem Hype nicht nur gerecht, sie verdient mehr davon.
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