Frauen, die zusammenarbeiten, um ihre Geschichten zu erzählen, sich gegenseitig zu unterstützen und sich gegenseitig aufzurichten – sowie es die PISTOL ANNIES es tun – fühlen sich gerade jetzt so wichtig an.
Obwohl die Pistol Annies in einer armen, ländlichen Stadt sympathische Charaktere darstellen, ist es nicht schwer, sich den ständigen Kampf vorzustellen, den sie erleben, einen Kampf gegen das Aufgeben und sich mit weniger in einer von Männern dominierten Country-Musiklandschaft zufrieden zu geben. Es ist entmutigend, dass, obwohl das Trio mit ihren Solo-Bemühungen Erfolge hatten (insbesondere Lambert), ihr höchster Chart-Song als Gruppe in den Country-Charts mit Platz 41 ihren Höhepunkt erreichte. Unterdessen erreichte die Single „Boys ‚Round Here“ von Blake Shelton mit den Pistol Annies Platz 2. Noch entmutigender ist es, sich die Billboard Hot Country-Charts anzusehen und nur vier Songs in den Top 50 zu sehen, die von Künstlerinnen aufgeführt werden. Eines davon ist eine Zusammenarbeit zwischen dem Männer-Frauen-Duo Sugarland und Taylor Swift. Ein anderer ist ein Popsong von Florida Georgia Line und Bebe Rexha.
Es ist fast unmöglich, als Frau in Nashville einen Hit zu landen. Aber die Pistol Annies machen um der Wahrheit willen weiter, um ihre Stimmen zum Ausdruck zu bringen und zu hoffen, dass sie auf den Ohren eines verwandten Geistes landen. Sie mögen der Welt gegenüber völlig zynisch geworden sein, wie man auf dem „been there, done that“-Track „When I Was His Wife“ hören kann. Aber Miranda Lambert, Ashley Monroe und Angaleena Presley bieten Hoffnung durch ihr gebrochenes Herz und Trost durch Gemeinschaft. Ihre Lösung? Sie verdoppeln die Roots-Mischung, die sie im Laufe des letzten Jahrzehnts verfeinert haben, indem sie Monroe’s Bluegrass-Wurzeln aus East Tennessee, Presley’s Hardscrabble-Country-Rock aus Kentucky und Lambert’s Texas-Honky-Tonk verschmelzen.
Auf dem Papier konzentriert sich das neueste Album der Annies, wie seine Vorgänger, auf die Art von Kleinstadtdrama, für das die Gruppe bekannt geworden ist. Ihre Songs werden von Männern und Frauen bevölkert, die mit verschreibungspflichtigen Medikamenten, Ehe, Midlife-Crisis und Unwohlsein (und der Behandlung mit Marihuana) zu kämpfen haben. Aber im Gegensatz zu früheren Bemühungen, bei denen ihre Erzählungen auf einer großen Dosis schwarzen Humors beruhten, vermitteln die Songs auf „Interstate Gospel“ eine viel intimere persönliche Dringlichkeit. Für das, was in erster Linie eine Platte von drei starken Songwritern ist, bietet „Interstate Gospel“ auch eine Menge seriöser Instrumentierung. „Got My Name Changed Back“ ist ein Song, der hauptsächlich aus instrumentalen Improvisationen zwischen den Strophen besteht.
Es sind fast 40 Sekunden in einem funky Country-Rock-Jam, bevor wir bei „Sugar Daddy“ einen Gesang hören. Und „Interstate Gospel“ ist meist nur ein Vorwand für einen akustischen Jam. Dies ist in erster Linie eine Country-Platte, aber es gibt eine Menge heißer Gitarren, die klangreich und schmackhaft sind, ohne den Damen im Weg zu stehen. Auf „This Too Shall Pass“ wird eine glückliche Ehe möglich, wenn man die eigenen Fehler akzeptiert und sich Zeit zum Heilen nimmt. Es ist der einzige Song auf dem Album ohne einen Beitrag von Miranda Lambert. Mit einem verständnisvollen und anmutigen Lied wie diesem das Album zu beenden, ist ein Beweis für das romantische Herz, das sich in der müden Traurigkeit dieser Lieder versteckt.
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