Im Kontext einer alternden Band und einer zunehmend ernsten Welt scheinen die neuen lyrischen und musikalischen Veränderungen auf I USED TO SPEND SO MUCH TIME ALONE von CHASTITY BELT durchaus Sinn zu machen.
Chastity Belt’s drittes Album „I Used to Spend So Much Time Alone“ ist mittlerweile ein fester Bestandteil der florierenden Rockszene in Seattle und zeigt neue Elemente von Reife und Emotion in ihrer Musik. Die vierköpfige Band – bestehend aus der Sängerin/Gitarristin Julia Shapiro, der Gitarristin Lydia Lund, der Bassistin Annie Truscott und der Schlagzeugerin Gretchen Grimm – zeichnet sich durch eine natürliche Mischung aus Post-Punk, Shoegaze und Grunge aus und haben sich einen Namen gemacht, indem sie bewusst und dennoch weitgehend humorvolle Lieder komponieren, die sich mit den Themen Feminismus, Party und Millennial-Angst befassen.
Auf ihrem dritten und neuesten Werk „I Used to Spend So Much Time Alone“ priorisieren Chastity Belt nun Emotionen, Kämpfe und Unsicherheiten und präsentieren eine aufschlussreichere und verletzlichere Sicht auf ihre Gefühle. Die vielfältige Taxonomie der Band fügt sich zusammen, während sie die psychologische Belastung weitergeben, sich wirklich anzustrengen, um einfach in Ordnung zu sein. Rhythmusgitarren fallen wie dicke Vorhänge hinter den mäandrierenden Gesängen, während Grimm und Bassistin Annie Truscott jeden Song wie eine Bleischürze beschweren.
Ihr Spielfeld ist Shapiro’s Sarkasmus, der wie die letzte Waffe klingt, die sie noch in ihrem Arsenal gegen die totale Leere der Langeweile in ihren Mittzwanzigern hat. Es gibt ein Wort, das Shapiro immer wieder verwendet, während sie sich durch die Wolken über ihrem Kopf kämpft. „I just fall on my face when I’m trying to have fun/Do you ever dream about what it’s like to give up?“, singt sie bei „Complain“. „Dream“ ist nicht das erste Wort, das die meisten Texter in der Einleitung verwenden würden, um „give up“, aber Shapiro neutralisiert ihre positiven Konnotationen immer wieder. In „Caught in a Lie“ ist sie „caught in someone else’s dream“, einem Gefängnis der Erwartung, in dem sie versucht, eine Rolle zu spielen, die sich jemand anderes für sie ausgedacht hat.
„Is this what you want?/Is this who you want me to be?“ Vielleicht ist es eine Hommage an die zyklische Natur der Depression, dass der eröffnende Track auch wie sein Abschluss klingt. Anstatt abgezehrt und bedrängt zu wirken, singt Shapiro auf „Different Now“ aus einem Ort der Ruhe. Es ist, als hätte sie herausgefunden, wie sie sich vor ihren schlimmsten Momenten retten kann, und das Lied als Bedienungsanleitung geschrieben. „Take away your pride and take away your grief/And you’ll finally be right where you need to be“, rät sie. Aber es ist nur Track eins, das Auge des Sturms, und schon bald rollen die Wolken wieder herein.
Tatsächlich sind es vielleicht die Schlussmomente von „I Used To Spend So Much Time Alone“, die das Album am besten auf den Punkt bringen – die letzten Worte des Albums „what makes you bitter makes you old“ schleichen sich ein, kurz bevor Lund’s und Shapiro’s Gitarren sich fantastisch verdrehen. Obwohl „I Used to Spend So Much Time Alone“ vielleicht nicht so viel Spaß macht wie ihr Debüt „No Regerts“ oder so durchweg fesselnd ist wie „Time to Go Home“, ist es aufgrund der Qualität der stärkeren Titel und der frischen Auseinandersetzung mit Stimmungen und Themen für jeden ein lohnendes Hörerlebnis.
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