Das neue, ein weiteres „visuelles Album“ mit entsprechenden Videos in Anlehnung an das selbstbetitelte Album von BEYONCÉ aus dem Jahr 2013, zeigt Untreue und Versöhnung in filmischer Anschaulichkeit.
Im Gegensatz zu „Beyoncé“ aus dem Jahr 2013 dreht sich in „Lemonade“ sehr viel um romantische Streitigkeiten; es beginnt mit den Zeilen “You can taste the dishonesty” und geht von dort aus weiter, indem es Überschreitungen sowohl in Dur als auch in Moll detailliert wiedergibt. Passenderweise steigt es in die Höhe, wenn Beyoncé am meisten gekränkt ist. Das sengende „Don’t Hurt Yourself“ ist eine ausgespuckte Zurechtweisung an jemanden, der Beyoncé dazu gebracht hat, sich in „the dragon breathing fire“ zu verwandeln; Jack White agiert kraftvoll im Refrain und knurrt allen potenziellen Doppelgängern zu: “when you hurt me, you hurt yourself”. „Sorry“ ist ein in sich geschlossener Kampf zwischen Hell und Dunkel, dazu gibt es eine Mittelfinger-hoch-Attitüde und stöhnendes Klagen über die späten Nächte eines Liebhabers, die von sprudelnden Synthesizern und gelegentlichen trillernden Texten gesäuert werden.
Wenn jedoch auch nur ein Wort dieser Musik autobiografisch ist, ist „Lemonade“ ein Kuss von historischem Ausmaß. Das Durcheinander von Lügen, Liebschaften und Verrat, das in diesem Netzwerk aus Liedern, Darbietungen und Spoken-Word-Poesie detailliert beschrieben wird, könnte selbst die erfahrensten Ehen vor ein Scheidungsgericht bringen. Und die Grabungen hier sind dunkel und schädlich: “He only want me when I’m not there / He better call Becky with the good hair.” “Who the fuck do you think I is / You ain’t married to no average bitch, boy / You can watch my fat ass twist, boy / As I bounce to the next dick, boy.” Wenn Jay Z tatsächlich betrogen hat, wie es die Gerücht vermuten lassen, dann wäre „Lemonade“ eine verletzte Frau, die mit ihrer Wut, ihrer Kreativität und einer Truppe außergewöhnlicher schwarzer Frauen an ihrer Seite auf den Knochen seines guten Namens herumhackt.
Der Lauf von „Hold Up“ bis „6Inch“ enthält einige von Beyoncé’s stärksten Werken. Punkt. Der zunehmend charakteristische Tonfall, Dialekt und die allumfassende Attitüde von „Lemonade“ spricht für ihren Status als Hip-Hop-Popstar – aber da sie Beyoncé ist, hört sie hier nicht auf. Durch die hochspezifischen Samples des Albums und Features von Künstlern wie Jack White und James Blake beweist „Lemonade“, dass Beyoncé auch eine neue Art von Post-Genre-Popstar ist.
Wem der Song mit Jack White gefallen hat, wird ebenso seine Freude an dem noch experimentellen sechsten Track „Daddy Lessons“ haben. Sie betrachtet ihre Beziehung zu ihrem Vater, besonders im Vergleich zu ihrem Ehemann – “when trouble comes to town / and men like me come around / oh, my daddy said shoot”. Sie hat offensichtlich eine Vorliebe für ihren Vater während des gesamten Tracks, und trotz seiner Übertretungen (der Untreue gegenüber ihrer Mutter) hat sie ihm vergeben, also warum kann sie ihrem Mann nicht vergeben?
Den größten Teil der zweiten Hälfte von „Lemonade“ verbringen wir mit Versöhnung und Reflexion, da Beyoncé ihre eigene Abstammung und Kulturgeschichte betrachtet. „Freedom“, das beste Lied, das Beyoncé je aufgenommen hat, zeigt, wie sie ihre Probleme bewältigt – „I’ma rain, I’ma rain on this bitter love / tell the sweet I’m new“ – und sammelt ihre schwarzen Mitstreiterinnen, um ihrer eigenen Gefangenschaft zu entkommen – “I break chains all by myself / won’t let my freedom rot in hell”. Es ist ein mitreißender Höhepunkt der emotionalen Arche des Albums, da Beyoncé ihre persönlichen Bedenken ablegt und dadurch allgemeingültig wird „Lemonade“ ist ein atemberaubendes Werk, das beste Album einer Künstlerin, die eine unglaubliche heiße Phase hinter sich hat.
Während sich ihre vorherigen Alben anfühlten, als würde sie experimentieren und als selbstgeführte Künstlerin Fuß fassen, fühlt sich dieses Album selbstbewusst und voll entwickelt an, ohne das ein Wort oder eine Anmerkung fehl am Platz wirken würde. Beyoncé nimmt einen besonderen, vielbewunderten Platz in der Popkultur ein, aber mit „Lemonade“ ist sie zu einer der ehrgeizigsten und erfolgreichsten Künstlerinnen der Welt geworden und nutzt ihre einzigartigen Ressourcen, um ein Album zu schaffen, das sonst niemand könnte. Es ist ein Meisterwerk.
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