LIMBS ist ein Prozess des Ausgrabens. Es ruft Bilder in unserem Kopf hervor, wie sich KEELEY FORSYTH durch Erdschichten wühlt, um diesen gedämpften und dunklen Klangorganismus blinkend ans Licht zu bringen.
Mit „Limbs“ veröffentlicht Keeley Forsyth ihr emotionales und wunderschönes zweite Album. Dieses fesselnde Album, das sich durch seinen Sinn für Minimalismus und Forsyth’s eindringliche Stimme auszeichnet, erweckt ein Konzept des Ausgrabens zum Leben. Es fühlt sich unglaublich klaustrophobisch und organisch an; ein Werk, das von urzeitlichen Klängen dominiert wird. Auf „Limbs“ hören wir Musik, die aus einer Ecke des Universums ausgegraben wurde, die tief im Boden der Erde verwurzelt ist. Diese Vorstellung eines organischen, sich natürlich entwickelnden Materials ist in Forsyth’s Musik allgegenwärtig. Es ist ein kurzes, aber heftig konzentriertes Album mit einer immensen kumulativen Wirkung und damit ein unverzichtbares Hörerlebnis.
Matthew Bourne, Forsyth’s Hauptarrangeur für „Debris“ aus dem Jahr 2020, trägt immer noch zu „Limbs“ bei, aber jetzt ist Ross Downe der wichtigste Mitarbeiter von Forsyth, der wunderschöne Arbeiten liefert und so weit mitproduziert, dass er sogar an einigen der Visuals beteiligt ist. Das Duo hat eine Platte aufgenommen, die sich größer und sauberer anfühlt als „Debris“, auch wenn eigentlich weniger los ist. Irgendwie sind diese Arrangements gleichzeitig gespenstischer und weitreichender. So organisch souverän, kompositorisch, dass fast gar nichts passieren muss. Die beiden Alben sind untrennbar miteinander verbunden, „Limbs“ übernimmt den Staffelstab dort, wo der letzte Track auf „Debris“ aufhört.
„There is a place that only I have seen“, singt Forsyth über das schicksalhafte Läuten einer einzigen Note hinweg. “Let me begin again”. Diese Worte sind der Lichtkegel, von dem aus die Hoffnung auf „Limbs“ allmählich Fuß fasst. “I advance in all directions…gravitation becomes apparent,” erklingt es im Titeltrack mit wachsender Zuversicht. Der Vorschub wird gehemmt, die Feder jedoch kurzzeitig in ihren Bahnen gestoppt. “The frost catches, and I am adrift”. Diese lyrischen Parallelen zu unseren Versuchen, angesichts der Pandemie zum normalen Leben zurückzukehren, sind frappierend. Sie spiegeln auch Forsyth’s eigene Kämpfe mit der Wiederherstellung ihrer Kreativität wider.
Indem sie ihre Versuche dokumentiert, kehrt sie zu einem grundlegenden, elementaren Ansatz zurück. Luft, Wasser und Feuer – die eigentlichen Werkzeuge des Lebens – spielen in ihrem Denken und in ihrer Musik eine herausragende Rolle. Angesichts der Zeit, in der es geschrieben und aufgenommen wurde, und des Gefühls der Isolation, das jede Sekunde bewohnt, ist es einfach, „Limbs“ als Lockdown-Album festzunageln. Obwohl dies zweifellos im Hintergrund liegt und einen unbestreitbaren Einfluss auf Forsyth’s Schreiben hatte, lebt dieses Album über diese Zeit hinaus. Für viele sind Isolation, Depressionen und die Verfolgung durch die Vergangenheit nicht auf die letzten zwei Jahre beschränkt, sie sind eine Konstante.
„Limbs“ ist ein fesselndes Porträt dieses mentalen Zustands, der zu gleichen Teilen hoffnungsvoll und erschütternd ist. Es ist kraftvoll, berührend und baut auf einer dramatischen und emotionalen musikalischen Inszenierung auf. Das Highlight ist jedoch fraglos Forsyth’s erstaunliche Gesangsleistung.
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