Fast zwei Jahrzehnte nach ihrem Debüt ist PARIS HILTON mit INFINITE ICON wieder auf die Tanzfläche zurückgekehrt.
Vor 18 Jahren veröffentlichte Paris Hilton ihr Debütalbum „Paris“, in einer Zeit, in der sie nicht mehr als ein Partygirl oder Reality-TV-Star in der Erfolgsshow „The Simple Life“ war. Hilton’s neues Album „Infinite Icon“ verleiht Paris einen neuen Reifegrad. Nachdem sie die Gegenreaktionen der Medien, Missbrauch in Internaten und Einrichtungen für „problematische Teenager“ sowie eine ADHS-Diagnose überwunden hat, kehrt Hilton mit einem Neuanfang in die Musikbranche zurück. Ihr erster Song „Welcome Back“ prangert den Einfluss der Medien auf Hilton an. Sie singt: „No, I’m not your property / You stole my voice like robbery.“ Im Refrain und im Outro des Songs wiederholt sie „Welcome back, bitch“, um ihre Identität zurückzugewinnen, die ihr gestohlen wurde, nachdem ihr damaliger Freund 2004 ohne ihre Zustimmung ein Sexvideo veröffentlicht hatte.
Als Song gibt es nicht viel, was an „Welcome Back“ herankommt. Sie beginnt stark, verlässt sich dann aber in vielen Teilen dieses Tracks auf Autotune, was ihn zu nichts weiter als einem generischen Pop-Opener mit einer inspirierenden Botschaft der Widerstandsfähigkeit macht. Mit „I’m Free“ mit Rina Sawayama gelingt es dem Album am besten, die neueste Generation von Partygängerinnen anzusprechen, obwohl einige Passagen überproduziert und leicht meme-tauglich klingen: „Boss Bitch Energy / I’m the Centerpiece.“ Hilton sagte in einer Erklärung, dass sie von Ultra Naté’s Song „Free“ inspiriert wurde, kurz nachdem sie das Internat in Utah verlassen hatte, wo sie körperlich und geistig misshandelt wurde. Der Song nimmt jedoch einen überraschenden Ton an.
Sie schreibt einfach: „I’m free / To do what I wanna do / It’s my life / I’ll do what I wanna do.“ Ob es nun nur an der schlechten Lyrik oder einem fehlgeleiteten Ton liegt, die Einfachheit der Zeilen wirkt fehl am Platz auf einem Track, der eigentlich herausragend sein sollte. „Infinite Icon“ fehlt die Balance zwischen Partygirl-Energie und Verletzlichkeit, die Alben wie „BRAT“ so erfolgreich macht. Hilton’s Ideen verpuffen und wirken ohne diese gelegentlichen Anflüge von Authentizität unaufrichtig. Keine einzigartige künstlerische Stimme zu haben, ist ein lähmendes Handicap für eine Pop-Platte, aber nicht unbedingt ein Killer, sollte die Qualität der einzelnen Facetten in der Praxis solide sein.
Was dieses Album betrifft, ist der Inhalt jedoch so unmusikalisch gegenüber aktuellen Trends, Einstellungen und Stilen, dass die Veröffentlichung faszinierend zu erleben ist. Es ist in seiner Fadheit grenzwertig schmerzhaft, aber auch beinahe funktional, ohne dass es diese Hürde (vollständig) überwindet. Das macht „Infinite Icon“ zu einer Art Wunder. Es macht nichts besonders gut, aber irgendwo in seinem Innersten schlägt ein Herz, und das muss etwas zählen. Kurz gesagt: kitschige Tanzmusik für unternehmerische Fußballmütter.
Transparenzhinweis: Dieser Beitrag enthält Affiliate-Links. Wenn du über diese Links kaufst, erhält MariaStacks als JPC/Amazon-Partner eine kleine Provision. Für dich bleibt der Preis gleich.
