Mit CALM schaffen 5 SECONDS OF SUMMER eine kraftvolle Klangreise, die hymnische Rhythmen und emotionale Tiefe vereint, während sie ihre Vergangenheit hinter sich lassen und eine neue Ära des musikalischen Wachstums einläuten.
Das vierte Studioalbum des australischen Quartetts 5 Seconds of Summer – und die Fortsetzung von „Youngblood“ aus dem Jahr 2018 – war ein mit Spannung erwartetes Album. „CALM“ beginnt mit dem rhythmischen und hymnischen „Red Desert“ und ist auf größere und bessere Dinge ausgelegt, bevor die radiofreundliche Klanglandschaft der neuesten Single „No Shame“ die Fähigkeit der Band hervorhebt, explosive Instrumentals über bedeutungsvolle Texte und rohe Geschichten zu legen. Der Gesang von Hemmings’ wird von einer leichten Bassvibration von Calum Hood gesäumt. Der Rest der Gruppe mischt sich ein, bevor ein komplettes Feuerwerk aus Gitarre, Percussion und pulsierenden elektronischen Schallwellen von Gitarrist Michael Clifford und Schlagzeuger Ashton Irwin zwischen den Refrains explodiert. Die Texte über Zufriedenheit und Verlieben geben den Ton des Albums an.
“Old Me” ist ein Aufschrei für ein vergangenes Selbst und vergangene Entscheidungen, beginnend mit dem zugrunde liegenden Organ, bevor eine Fülle von Percussion den Beat aufpumpt, um den Track in eine energiegeladene Tanzhymne zu verwandeln. Metaphorisch ist dies der Sound der Band, die die Vergangenheit hinter sich lässt. Das Beste kommt jedoch später: “Wildflower” ist gefüllt mit Hood’s warmen Gesängen, die im Laufe des ersten Verses immer sexyer werden. Es ist durch und durch ein freiatmendes und sommerliches Lied – während den 3 Minuten und 41 Sekunden können wir so tun, als wären wir nicht mitten in einer globalen Krise im eigenen Haus gefangen. Die letzten paar Songs sind emotionaler und zeigen das Beste aus der farbenfrohen, berührenden und selbstreflexiven Lyrik der Band.
“Best Years” ist eine berührende Ballade, die sich mit einer Beziehung befasst und anerkennt, dass “you got a million reasons to hesitate”, aber versichert, dass “darling the future’s better than yesterday”. Es malt spezifische Bilder der fraglichen Beziehung, wird aber auch bei den Fans Anklang finden, die mit der Band aufgewachsen sind – und dies auch weiterhin tun werden. Wenn „CALM“ zu Ende geht und die letzten Töne des Songs verblassen, haben wir ein Gefühl der Erfüllung, des Friedens und nicht überraschend ein überwältigendes Gefühl der Ruhe.
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