Shania Twain – The Woman in Me

Classic AlbumsCountryPop, VÖ: Februar 1995
THE WOMAN IN ME zeigt uns die Kunstfertigkeit von SHANIA TWAIN als weltberühmte Singer-Songwriterin, Performerin und weibliche Ikone.

Manchmal braucht eine Sängerin nur den richtigen Partner, um groß rauszukommen, und nirgendwo wird diese Wahrheit deutlicher als bei Shania Twain. Nach Jahren unabhängiger lokaler Veröffentlichungen und Demo-Platten veröffentlichte sie 1993 ihr selbst betiteltes Major-Label-Debüt auf Mercury – eine Platte, die vollkommen in Ordnung war, aber nicht allzu denkwürdig. Nicht lange danach kreuzte sich ihr Weg mit dem von Robert John Lange, dem Produzenten hinter einigen der größten Alben der Hardrock-Geschichte, darunter AC/DC’s „Back in Black“ und Def Leppard’s „Hysteria“. Ausgehend davon schien Lange keine ideale Ergänzung für Twain zu sein, aber sie erwiesen sich als perfekt aufeinander abgestimmte Kollaborateure – und auch romantische Partner; Sie heirateten, als sie an dem Album arbeiteten. 

Zusammen haben sie Twain komplett überarbeitet und sie in eine mutige, sexy, freche moderne Frau verwandelt, die Lieder singt, die wie augenzwinkernde Empowerment-Hymnen klingen, selbst wenn es um Herzschmerz geht. Sie verlangt, dass „Any man of mine/better walk the line“, sagt einem armen Trottel, dass „(If You’re Not in It for Love) I’m Outta Here!“ und als sie ihren Geliebten mit der Frage konfrontiert: „Whose Bed Have Your Boots Been Under?“ klingt es wie eine Drohung, keine Klage. All diese Songs sind mit großen, breiten Pinseln gemalt, und Lange verwendet all die Arena-füllenden Tricks, die er von Def Leppard gelernt hat, und gibt diesen stetigen Rhythmen und melodischen Hooks, die nur von den Mammut-Chören zermalmt werden, die sich gleich beim ersten Mal in die bleibende Erinnerung bohren.

Als Songwriter-Tandem bilden Lange und Twain eine vielseitige Combo, da ihre Songs viele thematische Gebiete abdecken. „Any Man of Mine“ serviert ein feministisch inspiriertes Statement, während „The Woman in Me (Needs the Man in You)“ auf schmerzhaft schöne Weise mit Sehnsucht umgeht. Das trällernde „No One Needs to Know“ hat ein Everly Brothers-Feeling, und man kann sich fast vorstellen, wie die Geschwister aus Kentucky im Hintergrund mitsingen. Die Songs sind unglaublich eingängig und leicht an den ersten Tönen erkennbar. Twain verkauft sie mit einer klaren Altstimme, die Fans an Karen Carpenter erinnern wird, eine Sängerin, die Twain bewunderte. Wenn alle Elemente zusammen geschüttelt werden, hat man eine ziemlich unschlagbare Formel.

8.5