Alle neuen Songs stellen FKA TWIGS dar, die ihren klebrigen R&B in neue und aufregende Richtungen ausdehnt, kurze, aber starke Ideen, die sich für das Mixtape perfekt zu einer Einheit formen.
Klanglich ist das neue Mixtape ihr bisher am Mainstream orientiertes Werk, voll von Trap-Beats, freilaufenden Erkundungen aus Genres wie Reggae und Afrobeats und einem koffeinhaltigen 2-Minuten-Intermezzo, das sie zu Beginn liebevoll als “elevator music but you’re going to the 50th floor“, beschreibt. Die meisten dieser Songs sind feierlich. Der Opener „ride a dragon“ ist ein dichter, fließender Knaller voller effektgeladener und vorspulender Gesänge, unterbrochen von FKA twigs eigenem Kichern. Das Schleudertrauma-artige „pamplemousse“, das weniger als zwei Minuten dauert, ist ein Flash aus Percussion und schwindelerregendem Gesang, der über La Croix wie ein Heiligenschein schwebt, und mit einem urkomischen Audio von einem Fan endet, der sie anfleht, ihre Dua Lipa-Kollaboration zu veröffentlichen. “Why Don’t You Love Me.”
Über die 17 Tracks des Projekts hinweg klingt twigs frei und leicht, unbelastet von den sorgfältig perfektionierten hochoktanigen Konzepten, die jede ihrer vorherigen Platten vergoldet haben. Auf „CAPRISONGS“ erforscht der Sound und die Optik ihrer Songs die Facetten der Zurückhaltung; Es gibt noch immer ein Gefühl von Zusammenhalt in den Beats, Sounds und Features, die für das Album ausgewählt wurden, aber ein Hauch von Loslassen und Lockerheit durchdringt die Tracks. Vielleicht ist das der Grund, warum sie sich entschieden hat, „CAPRISONGS“ als Mixtape zu bezeichnen – als ob twigs aus ihren Juwelen und Gewändern herausgetreten wäre, einen großen Atemzug ausgestoßen und nun präsentiert, was sie eigentlich ist, ohne dass weitere Dekoration oder Kostümierungen erforderlich wären.
twigs ist immer noch dabei, Schmerzen zu beseitigen, aber sie macht es kompromisslos und hat keine Lust mehr zu geben. Stattdessen konzentriert sie sich auf sich selbst, während sie sich durch Klänge aus höhlenartigen Clubs und euphorischen Tanzflächen von London bis Jamaika tanzt. Im Laufe ihrer Karriere hat twigs R&B-Streifzüge und elektronische Abstraktionen in hochgradig visuelle Konzeptkunst verwandelt, und obwohl die Musik auf „CAPRISONGS“ ihre lebhafteste ist, opfert sie nicht ihre kreative Nonkonformität oder Intimität. Sie findet ein sorgfältiges Gleichgewicht, ähnlich der Perfektionierung einer Arabeske auf einer Rasierklinge, während sie in einer Produktion schwelgt, die sorglos, reinigend und absolut lebensspendend ist.
“It’s bronzer in the sink, alco pop on the side,” schrieb sie in einem Twitter-Post, in dem sie das Projekt ankündigte. “Friends in the park, your favourite person, that one sentence somebody said to you that changed everything.” twigs‘ Kunstfertigkeit ist zutiefst körperlich, verbunden mit ihrer Athletik als Performerin, daher ist es nicht wirklich ein Schock, dass ihr Impuls darin besteht, alle noch in ihren Knochen verweilenden negativen Emotionen wegzuschwitzen. „Wanna dance you out of my, gotta dance you out of my hips, my legs, my wrongs, my rights“, singt sie in „Tears in the Club“, wo sie von ihrem Pop-Exzentriker The Weeknd begleitet wird. Sie taucht in die düstere Dubiose von „honda“ ein und lässt subtile Hommagen an jamaikanischen Dancehall und Afrobeats in „jealousy“ mit der nigerianischen Sängerin Rema erscheinen.
Mit Zeit und sorgfältiger Aufmerksamkeit entfaltet sich das Mixtape, um die reichhaltigsten und eingängigsten Melodien zu enthüllen, die FKA twigs bisher geschrieben hat.
