Fiona Apple – Tidal

Classic AlbumsJazzPop, VÖ: Juli 1996
FIONA APPLE hat zwar eine Handvoll beeindruckender Songs auf TIDAL, aber die Kluft zwischen ihren darstellerischen Talenten und ihren Songwriting-Fähigkeiten ist zu groß, um das Album zu etwas mehr als einem vielversprechenden und sehr faszinierenden zu machen.

Nicht jeder entwickelt im Alter von 19 Jahren hervorragende Songwriting-Fähigkeiten, aber selbst wenn viele der Texte sich mit Klischees begnügen, würde man viel lieber ihre eigenen unvollkommenen Kompositionen hören als möglicherweise effizienter konstruierte Werke anderer. Diese 10 Songs sind unglaublich vollendet und vollständig umgesetzt. Sie gleichen allem, was Kate Bush, Laura Nyro oder Janis Ian in diesem Alter komponiert haben. Genau wie Bush hatte Fiona Apple das Glück, mit brillanten Session-Musikern zusammenzuarbeiten, die ihre bereits beeindruckend starke Reihe von Songs noch stärker machen. Der Gesamtsound dieses Albums kann auf viele Arten beschrieben werden. Es ist dunkel, es ist schön, es ist herzlich (und manchmal herzzerreißend), es ist schwül, es ist emotional, es ist alles, was Popmusik sein sollte. 

Ihre einzigartige Stimme und ihre meisterhaften Klavierkünste tragen wirklich dazu bei, dieses Album voranzutreiben. Künstlerinnen in ihrem Alter, wann immer es welche in der Popmusik gibt, füllen normalerweise den Äther mit Bubblegum-Popmusik, die aus völlig uninspirierten und langweiligen Texten über Trennungen im Teenageralter und süße Jungs zusammengestellt ist. Während Fiona Apple sich auf einige dieser Dinge konzentriert, betrachtet sie sie auf eine viel kompliziertere und tiefere Weise. Man denke an jemanden wie Britney Spears, die sich hingesetzt und darüber nachgedacht hätte, was das alles bedeutet, hinter die Oberfläche geschaut und in ihre Seele eingetaucht wäre, um von Herzen kommende Musik zu schreiben, die tatsächlich etwas bedeutet und die Emotionen zeigt, die sie in sich trägt.

Was sie auf diesem Album wirklich auszeichnet, ist ihre Fähigkeit, Songs zu kreieren, die der Stimmung und dem Gefühl der Texte entsprechen. Sie zeigt ihre jazzige und schwüle Seite auf „Slow Like Honey“ mit einer Stimme, die viel älter klingt, als sie wirklich ist. „Sleep to Dream“, der Eröffnungstrack, zeigt ihre geradlinigere, wütendere Seite – und sie tut es mit Überzeugung. Während sich Apple und Produzent Andrew Slater definitiv von einer Vielzahl musikalischer Quellen inspirieren ließen, teilen alle 10 Songs die gleiche neblige, winterliche, halluzinatorische Qualität, die ein zusammenhängendes Musikstück ausmacht. Jede Hörerin dieses Albums sollte ein paar Kerzen anzünden, einen bequemen Bademantel anziehen, sich ein Glas Wein einschenken und sich von ihrer schönen Musik mitreißen lassen.

9.4