Das neue Album VOLTA von BJÖRK hat einige lustige Momente mit guter Laune und viel Abwechslung, aber es ist weit vom vorherigen Triumph von MEDÚLLA entfernt.
Während Björk 1997 nach einem Briefbombenalarm nach Island zurückkehrte, sich mit Lars von Trier am Set von Dancer in the Dark aus dem Jahr 2000 auf einen psychologischen Krieg einließ, sich 2001 in Matthew Barney verliebte und ihr zweites Kind zur Welt brachte, wurden natürlich mit zunehmendem Alter Björk’s Werke immer strenger und nach innen gerichteter. Die verrückten, schelmischen Schreie, die einst ihre Visitenkarte waren, gehören jetzt größtenteils der Vergangenheit an und werden durch Lieder ersetzt, die eher heiligen Momenten als Mitsingen ähneln. Aber in ihren Interviews vor der Veröffentlichung von „Volta“ deutete Björk an, dass es vielleicht endlich an der Zeit sein könnte, den Schalter zurückzulegen. All I wanted for this album was to have fun and do something that was full-bodied and really up,“ sagte sie Pitchfork – eines von wenigen Interviews. Enttäuschenderweise stellt sich heraus, dass Timbaland und das Technicolor-Artwork Ablenkungsmanöver waren – „Volta“ ist nicht Björk’s Pop-Platte.
Timbaland nimmt sich also eine Auszeit von der Neuerfindung der Popmusik und trägt zu drei Melodien bei. Niemand wird sich bei Nelly Furtado darüber zu beschweren, dass der Überproduzent sie zu kurz gebracht hat. Aber die Auto-Fließband-Beats und platschenden Synth-Geräusche von „Innocence“ deuten darauf hin, dass Sugarcubes mit Justin Timberlake die beste Gruppe aller Zeiten gewesen wäre. „Earth Intruders“ ist auch ziemlich gut, sein martialisches Robo-Stampfen verlieh der experimentellen kongolesischen Band Konono No°1 den dringend benötigten Soul. Aber der dritte Timbaland-Song „Hope“ klingt wie eine Explosion bei den BBC World Music Awards – ein unglückliches Bild angesichts des ungeschickten Textes: „What’s the lesser of two evils?/ If a suicide bomber made to look pregnant manages to kill her target or not.“
Hören wir am besten nicht zu genau auf die Worte. Wie immer bei Björk geht es mehr um Gefühle als um Bedeutung. „I am leaving this harbour, giving urban a farewell/Its inhabitants seem too keen on God“, gurrt sie über das schöne „Wanderlust“, dessen Beats gut mit Trompeten harmonieren, obwohl letztere als „Facilitator of Conceptual Brass Ideas“ bezeichnet wird. Für eine Platte, die angeblich über Tribalismus und die Wiederverbindung mit unseren tierischen Seiten geht, trottet vieles auf „Volta“ lustlos dahin. Natürlich gibt es auch eine Handvoll schöner Songs. Am Ende sind diese goldenen Momente jedoch zu selten und die langsamen, sich entfaltenden, verweilenden Momente zu lang.
